ノマドランド

知らない町から町に放浪できるのは若者の特権と思っていたが、この映画に出てくるのは高齢者。家を持たず、車内で生活する。年金では生活できず、日雇い労働を求めて転々とする。 周囲は彼らを哀れな目で見つめるが、彼らは自分の意思でノマドを選択している。身内との同居を拒否し、「ベッドより車の中で寝たい」という。 高齢者と呼ばれる歳になった後も、人生は長い。若い頃行きたかった場所、やりたったことを諦める必要はない。こんな生き方もあるのだなと思いました。

何を生業として 何処に 如何に 住まうのか 選んでいるのか 選ばされているのか 振り返ると 我が身

コロナがなかったら、この作品がアカデミー賞を受賞していたかは正直意見が分かれると思う。 しかしアメリカでも従来の資本市場システムの限界を指摘する声が出始めて久しく、また情報化社会に飲まれる中で自分の心情と行動との結びつきが希薄になりつつある中で、この作品が投げかけるものは大きいのではないか。 ノマド的な生き方しかり、やりたいことだけして生きる、フリーランス、などなど色々な新たな生き方をメディアは投げかけているが、果たしてこの作品の主人公程に、皆忠実に自分自身と向かい合っているのかは考えさせられる。 一方、彼女自身も自分の過去のしがらみや他者の思考を取り入れられない中で生きづらさを感じているという点では、一概にノマドという生き方を肯定しているものではない。 少し雑だが、ノマド生活をする彼女と、資本主義市場の中で従来的な生き方をする我々には、それぞれにしか持っていないところがあるといえる。 仮にこの作品をみて、ノマド生活の厳しさと美しさを語るのは、単純に隣の芝が青くみえているだけではないか。本作品が伝えたいこと、それは視聴者である、資本主義市場の中で今まで通り生きている我々に、普段は目に入らないノマド生活に焦点を当てることで、単純な比較ではなく、彼らにしかないものを今の生活の中に見つけられないかという、そんなメッセージな気がする。

仕事がなくなり、家を失い、 夫を失った主人公の行く末。 車生活でも、主人公は自然に親しみ、ノマドの仲間と絆を深め、前向きに生きていく。 じわじわと力が湧いてくるような作品でした。 自分はいつも家と会社の往復なので、 この映画はとてもいい意味で刺激的でした。 病気で亡くなった高齢者が見た、燕の風景の箇所では、 人間何が幸せなんだろうと考えさせられます。 精一杯生きている彼らと自分との違いを見たような気がしました。 自分もいつまでもこの仕事ができるとは限らない。 この主人公のような状態になったときに、 こんな風に地球を歩き、ダイナミックに生きていられるだろうか。 ちょっとうらやましくもあります。 一方ノマドは社会全体から言えば、高齢者が多いという 社会問題を扱った映画でもありました。 肉体労働、単純作業、高齢者の負担にしたらかなりしんどいはず。 普段アマゾンプライムにお世話になりっぱなしですが、 安くて便利なものの恩恵を受けることで、 格差社会が生まれ、このような人たちが出てきてしまう そんな現実を知ることができた作品です。 実現は難しそうですが、コロナで引きこもって テレビを見ているうちの母にもぜひ見てほしいなぁ。

思い通りにならなかった人生、愛する人に先立たれ途方に暮れる人生、ファーンはヴァン1台のスペースで自分の人生と向き合い続ける。 心配してくれる家族や友人がいる 裕福で愛情溢れる姉妹がいる 初老でスッピンの素の自分に好意を寄せてくれる男性がいる 自分に向き合い過ぎるのはよくない。 結局、自分のことしか視野に入らなくなるから。 広大な大自然と狭い車内の対比が印象的。 一見自由なようで人生の柵（しがらみ）から抜け出せない人々の心模様を、否定することなく淡々と描いた作品。 柵から抜け出したデイブに共感したけれど、ファーンの旅も見守り続けたいという気持ちにさせるフェアな表現に共感した。

晩年を何者にも束縛されず、自由に生きる。聞こえはいいですが、実現するにはある程度は稼げる仕事につくことができ、医療も受けられないと。 作中でも高齢者が仕事につく難しさは少しだけで触れられますが、実際はもっとシビアでしょう。 また医療もその状態で、ましてアメリカでまともに受けられない。 途中、がんの脳転移患者が出てきますが、薬を数粒飲んだくらいで症状は治りません。 ずっと高齢者がアップで出続けるのも、個人的には辛かった。

ずっと喪失感が漂っているような作品。観る人の年齢によって、全然違う感想になるのではないかと思う。 自分で選んでノマドになった人を主に描いているが、それなりに過酷な生活のはず。でも美しい自然と一緒に描かれていて、小綺麗に収まっている。 この生活を選ぶ理由はひとそれぞれだけど、どの理由にもやるせないものを感じる。別にそのやるせなさは、定住居がある人だって持っているものだろうけど。気を紛らすためのノマドか、向き合うためのノマドか。 スワンキーの言った事にものすごい共感を覚えた。 色んな形の石が随所に登場するけど、あれは何かのメタファーなんですかね。

アカデミー賞発表の前日に鑑賞。すっかりのめり込み、映画であることを忘れさせてくれました。 底辺の労働者でも、生きていることを尊び、地球と同化するような、ノマドライフ。 憧れと不安で入り混じった観賞後の気持ちでした。 アカデミー賞三冠、おめでとう！

ノマドの人達見てて，ふと学生時代に夏中ツーリング旅してたのを思い出した。 出会うライダーは皆ソロで来てて、観光地で何度か会うんだけど、一緒に行動したりはしない。 情報交換して「じゃあまたね！」って別れていく感じ。 ツーリングバッグ一つでずっとこんな旅生活するのも良いな、とも思った。 ノマドの生活は厳しくて孤独だけど、自由で美しい自然と共にある。 息子の家に落ち着いたデイブの生活は何故か色褪せて見えた。

観る前は死ぬまでそんな生き方できる！？ って思っていました。 劇中の言葉 家とは心の中にあるもの 時間を無駄にするな 死ぬ前に後悔しないために ものの見方が変わる 人との繋がり おれとやり直さないか 2度と傷つけない お前とならやり直せるから 今は亡き友と飲もう 勇敢で素直なだけ 感想 自然の美しさ 山登りしたくなった 雨の中、荒れた海もいい エンディングの歌もいい 万人に受け入れなくても 家で愛され

広大なアメリカの地をRV車で巡り、行く先々で短期の仕事をしながら車中で暮らす気ままな旅。 都会でストレスにまみれて生きる人々には憧れの生き方。 キャラバンやパオで暮らす遊牧民のような生活そのものと言うより、 文明社会や、しがらみや、人との交わりから逃げて自由気ままを装う者。 ノマドとして生きる術を身につけ、人生の終の住処としての生きる者。 長い歳月を生きた日々は忘れたくない思い出や置いてきた物が多すぎる。 帰れる場所を捨て、愛しい物達を捨てる覚悟があってこそのノマドなのだ。 そこでは車はおろか自分のメンテナンスも決して怠ってはならない。 スリービルボードのフランシス・マクドーマンドが制作にも加わり、またまた逞しい女性を演じている。 全編、ドキュメンタリーかと思うくらい登場人物の殆どがまるで演じている感じがない。 フランシスが少ないセリフの中で見せる表情や涙で秘めた感情が押し寄せて来て、思わず涙が込み上げる。 壮大な風景と砂埃をあげて走る車と夕日のコントラストが美しい。 劇場の大画面でこそ味わえる映画。 我が家は20年来のキャンプ好き。 高原の空気は最高！って思うけど、設営や撤収や長いドライブの末、帰宅すると、あー、やっぱりウチが一番！ なんて言ってるうちはノマド生活は無理だな。

今年度米アカデミー作品賞最有力。 『ファーゴ』、『スリー・ビルボード』でアカデミー主演女優賞を獲得したフランシス・マクドーマンド主演の熟年ロードムービー。 監督は『ザ・ライダー』の中国人女性クロエ・ジャオ。 原作は、2017年のジェシカ・ブルーダーによる『ノマド:漂流する高齢労働者たち』。 2011年12月。ヴァンガードの愛称をつけたヴァンでアメリカ国内を旅する未亡人のファーン（フランシス・マクドーマンド）は、アマゾンや国立公園、ジャガイモ工場、テーマパークなどの短期アルバイトで生計を立てながら暮らしている。 人は彼女のような者たちを「現代のノマド（放浪の民）」と呼ぶ。 2008年のリーマン・ショック以降、貨幣経済や競争社会に馴染まなかった者が往々にしてノマドになっているわけではなく、悲しみや喪失感を持つ（具体的には家族など大切な人を失った）人々が人生と向き合い見つめ直した結果、ノマドとして歩んでいるという事実を見るにつけ、観客は、無論私自身も人生とはなんたるかを今一度考える契機になる作品であることは間違いない。 現代アメリカ社会を切り取った映画であり、人生についてといった重要なテーマであることから作品賞最有力に目されるのは大いに理解できる。 フランシス・マクドーマンド以外はほとんど本物のノマドが出演している。本人の名前が役名に続くのでエンドロールを見ていて笑ってしまった。 それにしてもリンダ・メイやスワンキーが俳優ではないなんて信じられない。 繊細で印象的に作品を彩るピアノの旋律は、『最強のふたり』のイタリア人作曲家ルドヴィゴ・エイナウディの仕業である。

実際のノマドの方達の出演と 主演の女優さんがナチュラルにその中に溶け込んでいて リアルなドキュメンタリーを見ているよう 同じ生活パターンを繰り返すが 同じ日々ではない 四季は映り変わりを繰り返すけれど 一年前の同じ季節と現在とでは、取り巻く環境も 変われば自分自身も変わっていくもの。 1日として同じ日はない。 大切にしていたものも人も 形のある物はいずれ全てなくなる が、魂に刻まれた 想い出は失われる事はない 諸行無常と言う言葉と共に 形と言うものに執着しなくても 本当の意味で失われるものも 永遠の別れもないと言われてるような気がした。 淡々とすぎて行くノマドの日常で 感情が大きく振れる事はないけど 見終わった後、色んな場面を思い出し 考えさせてくれる映画だった。

まずはアメリカの様々な自然風景に圧倒された。今更ですが、改めてアメリカって広大なのね、、。 出演者は主演他数人を除いて、実際のノマド生活者ですって？　演技が達者過ぎる、というか本当にリアル。 1人の車上暮らしだけど、孤独ではない。家族の愛や友情に包まれている主人公の孤高に、同年代の私は価値観の再考を迫られました。 ハラハラドキドキの無い映画、じわじわと深い所に入って来る台詞の数々。 帰宅してからも荒れ狂う波の音と静かな台詞が何度も脳裏に蘇る、良質な映画に出会えました。

高齢の貧困労働者がキャンピングカーで各地を転々としながら生活する現代アメリカのノマド（流浪の民）の実像を描いた作品。 彼らを悲壮感の中で描くのではなく、アーチスティックな風景映像と共に美化しながら描いていて、むしろ自由に生きる彼らの人生を肯定し、後押ししているかのように感じた。 主人公フェーンを演じ、企画プロデュースも兼ねたフランシス・マクドーマンドの演技が素晴らしかったし、歪んだ現代アメリカの一側面を知ることができた。

経済破綻をきっかけに家を失った高齢者たちは、家財道具を車に積み込み、季節労働者として全米各地を移動して糊口を凌ぐ。「怒りの葡萄」みたいではないか。それなりのキャリアやスキルを活かすこともなく、アマゾンや国立公園で働く姿は痛々しく映る。「老後の不安」どころではない、「老後の真っ只中」日々厳しい現実と戦っているのだ。だが、一方で彼らは、自然を愛で、財産の保全や親類縁者との関係に窮することもなく、同志と励まし合い自由な日々を過ごしているとも言える。こういう生き方も悪くないかと、次第に思えてくる。この良否にについては、劇中でも語られるのだが。説明的な台詞は一切なくドキュメンタリー映画のように淡々と描かれていながら、とても雄弁な作品。主演フランシス・マクドーマンドが製作も兼ねている。