フォールガイ

ザ・アメリカンなアクション映画！ 冒頭からキッスのこの曲！ 劇中曲としても流れ、クライマックスでド派手にドーン！と その後のオチも面白かった！ 劇中の主演がモモアになるのは、体格違いすぎるやろ〰！ デブってるやん！と エンドロールの撮影映像で、そんなやり方してたん？とか、あそこはそうやろねぇ〰とか楽しめました。

スタントマンの舞台裏。その設定から物語を生み出す。もうスタントやりたい放題。いくらでも捻じ込めますね。 舞台裏を描くには舞台の表を完全に理解している必要がある。「スタントとは何か」という問いに明確に答えられるほどの力量が必要だ。元スタントマン監督を始め数々のスタントを実践してきたスタントチームたちや現役スタントマン然りもうスタントマンだらけなのてその辺は問題なし。 言うならば舞台裏を表舞台に引っ張り上げる映画。くるっと反対向ける感じだ。表裏の関係がひっくり返る。弱き者が強き者にやっつける。そこにはカタルシスがある（実際強い弱いの概念でいうと倒れても倒れても立ち上がることは強さと言わんことはない笑）。 ユニコーンが現実と虚構の境界線。 「ブレードランナー」ではデッカードが人間かレプリカントかを表すポイントがユニコーンだった。元レプリカントのライアンコズリングとユニコーンの共演はにやりとさせられた。テンションあがる〜。 命がけの魂込めた映画作り。面白くないわけがない。

影武者のスタントマンが干され、復帰する映画。 撮影のビフォーアフターも一部で見られる。 それを見ると、監督やスタッフたちが、この撮影素材で、あそこまで作り上げるのは、才能としかいえない。

めちゃ面白かったです 映画愛と音楽愛に溢れていました スタントダブルを扱った映画としてはタランティーノ監督の「ワンス・アポン・ア・タイム・イン・ハリウッド」も最高でしたけれどこれも全く違ったやり口でリスペクトと愛がいっぱいで物語と流れる曲のリンク具合にも痺れました 参照される過去の映画にも、例えば境界線やトム・クルーズに言及されるところにもニヤニヤしてしまいます かつての自分がそうだったように この仕事に触れた子供たちや若者がまたそれぞれに夢を見てこの道を目指してくれるかも、ていうのにもグッときました ライアン・ゴズリングさん The Place Beyond the Pinesに比べてももちろん、Barbieのときよりもカラダがデカくなっていたような気がします 最後に登場する二人のことは分かりませんでしたちょっと悔しい

これはヤバい！今年のベスト作品になるかも 期待してなかったから、 「スターになりたいスタントマンの話、コメディ基調」だと思ってたんだけど、音楽で心情をあざとく語るのも、アクションの編集も、ところどころ出てくるハリウッド映画の台詞だったりも生理的に小気味良くて楽しめた。あ、でもどれも古めでオーバー50じゃないとわからないかも。（ターゲットは何歳なんだ⁈） あと、華やかな役者やプロデューサーも裏方のスタッフ役の人間も良かったけど、でてくる動物もどれも可愛い！！ 映画っていいなぁ、やっぱりこうでなくちゃ！ と思う作品でした。 こういう作品は映画館がよく似合うね！ みんなに見てほしい、ヒットしてほしいな。 結局どんな映画になったのかは見たかった。

アクションは良し。 撮影現場じゃない、リアルでアクションする羽目になるスタントマン、という設定もいい。 ただ、ラブコメというより、ラブストーリーを描こうとして、ギャグになってる印象。 「ラブコメだけど、要所で感動」を書こうとして大失敗してるのかな？ ギャグなのか、シリアス失敗なのか、分かりづらい。 監督だか脚本だかが、ロマンス小説とかで、分かりにくいヒーローが最後に答え合わせのように延々愛を語ったり、懺悔するシーンが好きなんだろうけど、 アクション映画にそういうの求めてないし、向いてないからやめとけ、と言いたい。 消えた俳優の行方を追うサスペンスがメインの、コメディタッチのアクション映画の脚本を、 何故かひたすら愛を語りたがる、恋愛脳の監督が駄作にしました、 と言われたら納得な出来栄え。 微妙な出来の恋愛部分をまるっと削って、謎を追う、そして、暴く、という部分に力を入れて欲しかった。

アクションはやりたい放題というのが監督前作の『ブレット・トレイン』でわかってはいたので今回も以下同。今作では監督自らのキャリアをネタにしているようなものだけど、ケガをさせないのがいいスタント現場というのを聞いたことがあるので、スタントを蔑ろにしちゃいけないし、役者ももっと頭使えよーと思った（こらこら）真相はそうじゃないかなーと予想した通りだったので、それでいいのか？とやや首もひねる。音楽が80sなのは主人公たちの趣味なのか？微妙にズレてないか？でもまあまあ楽しかったし現場でもリアルでもケガをしないのが一番（その締めでいいのか？）

映画制作現場が舞台で主役のスタントマンによるアクションが見せ場。映画監督役のエミリー･ブラントがスタントマンで元彼のライアン･ゴズリングとの復縁がベースにある。2人とも40を超えているだろうに中年恋のラブコメは燃え尽きることはない。 デヴィット･リーチ監督の映画｢ブレッド･トレイン｣と似ており内容はハチャメチャだ。中盤テンポは良いとは言えず中だるみがある。しかしその負を音楽と映像のノンストップハイテンションで挽回すべく乗り切ろうとする勢いがある。本作にもスタントマン役の俳優にもスタントマンがいるわけで。影の主役に頭が下がります。 これは監督の嗜好だろうが、劇中流れるエミリー･ブラントがカラオケで歌うフィル･コリンズ｢見つめて欲しい(1984年)｣と終盤ヘリコプター格闘シーンでのキッス｢ラヴィン･ユー･ベイビー(1979年)｣の選曲は年配者には嬉しい。 2024.8.23

フォールガイ、ライアンゴズリングは何でも器用にこなす。ララランドではピアノを弾き、バービーでは歌をうたい、今回は髪ボサボサでタフなスタントマンをチャーミングに演じていて最高！スタント出身の監督さんだけあって、あらゆる種類のスタントアクションが見られます。劇中音楽も世代的に懐かしい。何度も使われるキッスの音楽や、カラオケで歌われるフィル・コリンズの歌もいい。エンディングまでスタント愛で溢れていて、何度でも見たくなります。

何かに、なり損ねた男を演じさせては、右に出る者がいないライアン・ゴズリング。この映画でそのポジションを更に確かなモノとしたのは、間違いない。 ララランドでは、メジャー俳優になり損ね プレイドランナーでは、人間になり損ね 今回は。恋人にも、主役にも、メインのスタントマンにも〇〇犯にも、なり損ねる。 映画は、音楽も古くて、お話しの辻褄合わせも少し怪しくて正直ギリギリ駄作の類。しかし創った人達の映画愛に溢れた作品でして… 大好きな映画ひとつ増えました。