エゴイスト

愛だったな、愛が溢れてた。 恋人と親子と、愛の話だった。 同性愛とかは正直どっちでもよかった。もちろんそれが2人の愛を強めただろうが、男性性や女性性が意味するものも2人にとってはさして重要ではなかったから。 好きな人を想って尽くす彼に返ってくるのは残酷な現実。好きな人を失い、好きな人の母も病に倒れ、自分の行いが元凶で不幸が巡ってるかのよう。天国も信じていないリアリストだからこそ苦しい現実に救いがない。 でも、 彼を専属として買ってあげることも 毎回お母さんへのお土産を持たせることも ハンドクリームを塗ってあげることも ドライヤーで髪を乾かしてあげることも 寝ている好きな人の頬を撫でることも 車の座席を調整してあげることも 好きな人の母を想って支援することも あげたジャケットをまた着ているのも 全部愛だった。 本人は愛が何かわからないと言ったけど、自分のわがままでしかないと、見栄やエゴだと思っていても、受け取り手がそれを愛だと感じればそれは愛へと変化する。 与えるという行為だけが愛にも思えるけど、 受け取るという行為もまた等しく愛に違いなかった。 最後の"まだ帰らないで"と言うわがままは 彼にとって、きっと愛だったはず。 流れる時と、静かな夜と、強い愛。

　鈴木亮平圧巻の演技とともに、全編悲しさとやるせなさが漂い、心がひりついた。原作の高山真さんを存じあげていなかったが、まるで憑依していたようだった。 　なお東京国際映画祭にて一般公開より先に鑑賞。監督Q&Aセッション付き。主演俳優ファンの為のミーハーセッションになるかと思いきや、そうではない活発セッションとなり、大満足。 　LGBTQ作品だと実際にその役者を使うべきではという論争になりがちだが、日本の文化はまだそこまで成熟していないので日本では難しい。しかしそれらについては議論を大いにしてほしい。そして理解を深めるきっかけとなれば、という監督の意見に大賛成。 　色々な意味で、心揺さぶられる作品。

東京国際映画祭で観ました。 鈴木亮平さんの演技の素晴らしさと宮沢氷魚さんの美しさがギュッと詰まった映画です。 愛することとは何か、考えさせられる作品で 鈴木亮平さんが誰といるかでコロコロと変わる表の姿、打ち解けた人との姿、愛する人の前での姿に魅了されました。 後半は涙が止まらず、最後は心がすっとしました。 監督のお話を聞くことができ、その中で 「キャスティングの理由は、人として役にないものをゼロから演じてもらうのではなく、鈴木亮平とは以前から友人で、その人が持っているそもそもの姿というものを知っていたから」というようなお話を聞けました。(ジェンダーというわけではなく、誰の前でどういうキャラクターであるか、ということです) 又、対話のシーンでは言ってもらうワードだけを伝えて後は全部アドリブでやってもらったシーンがいくつもあるとのことで 多くの人との会話があった作品だったので、公開されたらもう一度そこに注目してみたいと思いました。 性描写のある映画なので興行収入とか大ヒットというものにはならないかもしれませんが そこに囚われず感じていただける方に観てもらいたい作品です。

前半は普通の恋愛話です。 ゲイということを抜かせば。 ストレートに置き換えると、よくある話なのかなと。 ただ、ラブシーンは結構強烈です。「窮鼠はチーズの夢を見る」並のインパクトでした。ある程度覚悟が必要かと。 後半はちょっと複雑になります。「エゴイスト」というタイトルの意味がわかります。 私も人を援助して（援助交際ではありませんが）貯金が減っていって不安になったことがあるので、妙に共感してしまった。 単純に良い話ということでもなく、悪い話でもない。本当にどちらとも取れる繊細なストーリーになります。 2回、泣きそうになりました。 ネタバレにならないように、、、 病院のベンチのあとのシーンは何故泣いているのか。 単純に病気に対して泣いているようにも見えるし、同時にホッとしている自分に悲しいのか、見る人によって違ってきそうですね。 鈴木亮平は、流石の憑依ですね。本当にゲイに見えるので。また、宮沢氷魚もさすがです。本当に、可愛いらしく守りたくなるような男の子という感じでした。 また、ただ、2人で歩くシーンも、手持ちカメラでアップにされて、とても丁寧な演出でした。映画っぽくて好き。ちょっと酔うけど。 映画として高評価に納得でした。

裏切るものだと思っていた きっとどこかで誰かが裏切るものだと思って見ていた。こっぴどく傷付くのだろうと思っていた。 なので、それ相当の覚悟で見ていた。 極度の緊張の中、力を入れていた。 腹筋に力を入れていると殴られても痛くないという覚悟。 ある意味、裏切られたと言えるが、まさかこんなことになるとは。 誰も心が汚れている人はいなかった。 ただ1人いるとすれば、それはオレだろう。 きっとそんな見方しかできなかったオレの心が汚れているのだろう。 映画は文字通りそれぞれの顔面に寄り添って進む。 アップの連続。 ほどんど俯瞰で捉えた場面はない。 ベランダから手を振る時ぐらいであるが、それも俯瞰ではなくそれぞれの視点なだけだ。 「サウルの息子」を思い出した。アウシュビッツ強制収容所の様子を同じく顔面に寄り添い撮られた映画で、ガスで殺される悲惨な様子などバックでピントが合ってない。 ジャンルも手触りも全く違うのだが、撮り方だけではなく、この表現方法に至った精神も近いような気がした。 とあるお金を渡すシーン。 こんなシーンをじっくり見せることはあり得ない。 推し問答で1ターン返されるがその後もう一度。 ここの気持ち。 丁重に完全に断られた。 普通ならばこれ以上やると迷惑になるだろうと引き上げる。 しかし諦めない。 ここがエゴイストたるゆえんであろうがどうだろうか。 普通引くであろうことをあくまで押し切ることは、その行為に対する思いがそれ以上に強いということ。 迷惑であろうがなかろうがどうしても渡したいという強い思い。それを受け入れてもらえたのはやはりそこに気持ちが入っていたからであろう。 自分中心のエゴイストと誰かの為のエゴイスト。 この違いは大きい。 映画には2種類あって、人生に影響を及ぼすものと及ぼさないもの。この映画は明らかに前者だ。

鈴木亮平さんが本作をクィア映画と言っていたのでゲイ映画 と違うのかと疑問でしたがクィア(オネエ・オカマ）の意味 だと、すぐ分かる。 （ゲイも様々なパターンがおりますが本作はオネエさんが 主役ということです。） 鈴木亮平さんの演技は常に驚きます。 『HK 変態仮面』『TOKYO TRIBE』『俺物語!!』だけでもカメレオンなのに、本作は（ステレオタイプではありますが） オネエそのもの。 （オネエってWの悲劇を熱く語るけど他に映画を観ていないの？　わからないの？　いつも疑問。 もちろんWの悲劇は名作だけどオネエはこだわるよね。 あと、疑惑。オール・アバウト・マイ・マザー。 他に映画観ないのかと、一生、疑問。） 宮沢氷魚さんは『his』に比べると恋に恋してキラキラ輝き 眩しかった。 彼は『レジェバタ』も素敵だったので伸びて欲しい俳優さんですね。 （ただ、こんなに筋肉の貧しいパーソナルトレーナーは初めて見た。 驚いた。 苦労人の設定から、か。） 定番の柄本明さん阿川佐和子さんも褒めちぎりたい。 母思い二人の息子達の、愛の物語。 愛は、しっかりあるぞ。

前情報が無い状態で、ただ鈴木亮平のゲイ役に興味があったので観てみました。 さすが鈴木亮平の演技はすごいですね！ 自然！わざとらしくなく些細な仕草がうますぎます。 宮沢氷魚との官能シーンもありますが、男女のそれと変わりなく自然に見れたのは演者が素晴らしいからでしょうか？ 性別を超えた愛、血縁を超えた愛、自分のエゴのせいでと自分を責めていましたが、とても美しい愛でした。 ラストはその後を想像すると悲しすぎるので、終り方としては良かったと思います。 邦画もたまには良いですね！ 最後に、鈴木亮平は良い体してるからパーソナルトレーニング必要ないだろうと思ってましたが、見事なポッコリお腹のシーンがあったのには脱帽です。

まず8割がバストアップどころか鎖骨から上の顔面ばかり。 からの画面移動なのでまじでぐるんぐるん画面が回る。三半規管は強い方だけど3D系はちょっと苦手な私、がちで酔いました。 終わって座席立った瞬間目眩を起こすくらいに酔いました…。上映途中では頭を休めるためにちょっと目を閉じて深呼吸するくらいには… 作品性や俳優さんの演技はとても素晴らしかったものの、ほぼ画面が顔で溢れているのでストーリーで欲しい空気感、二人の物理的な距離感、恋物語で見れるもどかしさの表現は一切感じ取れなかったです。とても残念。 その中でも題材としての作品がが良いなと思えたのは一重に俳優さんの演技だったと思います。 ストーリーや俳優さんはすごくよかったから評価は高くしたいけど、総合してカメラワークが酷すぎて内容があまり頭に入って来なかったりとかもあって残念感の方が強かったので厳しめ評価です。

早速、公開初日に観てきました。 愛が深かった！思っていたより、ずっと深い愛の物語だった。 予告で観た宮沢氷魚の天使のような笑顔が忘れられず観に行ったのだが、そういう話に繋がるのか、だとすると宮沢氷魚恐るべし！ 鈴木亮平は流石。首の傾げ具合とか完璧。信頼度高いわ。 あと阿川佐和子がキーパーソン。お見事でした。 そして普通のお父さんを演じる柄本明もまた、お見事。

２月末までに使わないと勿体ない割引券があったのと好きな俳優さん達が出演していたので鑑賞しました。 どなたかも書いてましたが、前半はこちらもキャ♥となるようなラブラブっぷりで、手を繋ごうとするのを人目を気にして繋がないなんて、可愛い～と思ってほのぼのしてましたが、一転して後半は見てるのが辛かったですね。後半は違う愛の物語ですが、彼は今後辛さを隠して笑顔で生きていくのだろうと余韻が残る終わりかたが素敵でした。

鈴木亮平さんの最近の演技は、どれも素晴らしいので期待して観ました。 演じている役者さんが、あまりにも自然で、 会話や、表情がドキュメンタリーのようにも見えました。 全ての俳優さんが、ピッタリと役にハマっていたと思います。 日常の辛い体験や、家族とのわかり合えない辛さなどについての描写が少ない事により、その事が主題では無いのだと感じました。 どんな形の愛でも、人の幸せを願い、優しさを与える事で自分も得られる幸せを、エゴイストだと言うのであれば、愛は全てエゴイストですよね。 最後にお母さんが、帰らないでと言えて良かったと泣けて来ました😭

龍太に対してだったり龍太のお母さんに対してのやり取りは、たしかに浩輔のわがままでありエゴなのかも知れないけど、その方法しか自分に出来る事がないと思ったらやっちゃうよな…と思いながら見てました。 途中まで、龍太はホントに浩輔の事好きなの？美しい若い男に騙されてない？浩輔！！ と思ってたら、ただただ浩輔の事が大好きな良い子で頑張り屋さんで、自分の事を後回しにしちゃう子だった… これが「やった、ちょっと楽出来るかも…」とか考えられる人だったら、もしくは「いやいや、これ以上頑張るのは無理よ」と言える人だったら違った未来だったのになぁ😢(でも言えない龍太だからこそなんよなぁ) ちょっとくらいワガママ言っても浩輔さんなら聞いてくれたと思うよ？と思わずにはいられない。 なんなら喜んだと思う… 浩輔さんには悩んだり浮かれてる時に吐き出す相手がいたけど龍太にはいたんだろうか… そして愛がわからなくてエゴを押し付けてるのではとずっと悩んでた浩輔が最後龍太のお母さんからささやかな」ワガママ」を言って貰えたのが本当に良かった。 救われた……

主演のおふたりも、素晴らしかった。 序盤はあまりにも関係が儚そうでハラハラしたけど、氷魚さんの笑顔は嘘じゃなかった。 素晴らしい、愛する演技。 お二方それぞれの親。 浩輔のお父さま柄本明さんの亡くなった妻への愛も、 龍太のお母さま阿川佐和子さんの、素直な息子への愛も。 そして息子を愛してくれた浩輔への、愛も。 特に阿川佐和子さんの演じた、息子の恋人からの愛を受け入れる、素直な美しさ。 涙が止まりません。 エゴイスト。 自分の心に素直な、人間性。

鈴木亮平さん、宮沢氷魚さん、阿川佐和子さん、そして柄本明さんのお芝居が素晴らしかったです。 前半は笑えるシーンも多々あり、 鈴木亮平さんのお仲間との飲み会シーンや自宅のハッピー単独リサイタルなど… ベッドシーンも想像していたよりもかなり濃厚でした。 後半は本当に悲しくてやるせなくて、タイトルの「エゴイスト」が分かる。 みんな少しずつどうにかならなかったのかな、と思うところがあり、セクシャルやフィジカル、学歴、職業など、弱者のつらさ、抜け出せないもどかしさなど色々考えさせられました。 口座の残高や、八百屋の梨に躊躇したり、細かい演出も抉られるものがありました。

BL感強めの映画かなって思って見に行ったけど すごく丁寧に人間関係が描かれてる映画だった けどR15である分エロシーンはかなりリアル もーーー後半は泣かないでどうする！ってくらい号泣できるしほんと面白い映画でした 心情表現、セリフが少なかったけど役者さんたちの演技ですごく胸に響くくらい伝わってくる ストーリー性も面白いと同時に、役者さんの凄さにも驚かされた 最後の一言、聞いたら泣きます。

鈴木亮平さんの演技力素晴らしい👏宮沢氷魚さんの美しさ👏阿川佐和子さん、自然です…深い愛情持った母を抑えた演技でひきつけます👍エゴイストっていう題名を考えさせられました。愛情持って接してるのだけれど、もしかしたら、自分の気持ちを押し付けているだけ……お金って、どうしても、主従関係みたいな事を潜在意識に植え付けてしまったりするもんだし…と。それでも、やっぱり、お互いを思いあって生き抜いてる人達の物語が、私の胸には沁みました…後半はただただ、涙が止まらなかった。たくさんの人にみて考えて欲しい映画です

まるでドキュメンタリーを観ているかのよう。 2人の瞳や唇に宿る喜びは、演技とは思えないほど自然で美しかった。 献身的な愛の物語だけど、劇中2人が形を変えながらも何度も口にする「ごめんなさい」の言葉。 私の中には偏見も差別もないと思っているけど、社会の風が彼らにその言葉を使わせているのなら、私にも責任の一端がある。 エゴって究極の優しさだったんだ。涙しながらそんなことを考えました。