モリのいる場所

セリフはほとんどなく、ぼーっと蟻を見る山崎努をじーっと見る映画。 「モリ」とは画家 熊谷守一のこと。私は失礼ながら、この作品を見るまで存じ上げなかったのだが、30年間自宅から外に出ずに生活していたという仙人のような画家だ。 上映に先立って行われた舞台挨拶では、日本映画界の至宝ともいうべき山崎努さん、樹木希林さんが揃って登壇。監督の沖田修一について聞かれた樹木希林さんは、 「最近はモニターの『絵』ばかりを見て、人を見ない監督が多い。沖田監督は、役者がうれしくなるような、『人』を大切にする監督。役者が芝居をしているのをモニター越しに見ながら、役者の気持ちになって、役者と同じ表情をしている。」 と、たいへん褒めていた。また山崎努との共演について聞かれると、 「文学座時代には雲の上の存在で憧れていたので、今回オファーを受けた時には二つ返事で引き受けた」と言っていた。 さて作品は、基本的には、何も起きない。隣にマンションが建つとか、それなりに一日バタバタするけれど、何も起きない。 ただ、自宅の庭(と言っても森のような庭だが)、その庭に住まう虫や魚などの営みをじーっと見ていることに生きがいを感じる「モリ(山崎努)」の日常を見るだけだ。 加瀬亮、三上博史など、脇を支える名優も主役級だったりしてびっくり。 「南極料理人」「横道世之介」など、ほんわかしたコメディに定評のある沖田修一監督。昭和の頃の話なので、突然 懐かしいギャグが出てきたり遊び心もあるが、今回はあくまで山崎努と妻役の樹木希林が醸し出す円熟の味わいを見る映画。興収は見込めないだろうけど、監督も好きなもの撮ったんだろうからこれで良し。

癒されたなぁ とてもキレイなマイナスイオンを浴びながら浄化された気分になる映画だった 実在した画家の熊谷守一と奥様が、豊島区にある自宅で暮らす日々を描く モリの日常はとてもシンプル 午前中はちょっとした森のような庭で虫や花や動物を観察して過ごし 午後は寝てしまい 夜になると「学校」と呼ばれるアトリエにこもって過ごす それは晩年を家の敷地から出たことがないと言われたモリの生活を描いたもので、 そこには、魚も鳥も虫も猫もいるし、花も咲いている そんな庭はモリにとって宇宙であり、世界の全てである 正直なことを言えば 恥ずかしながら、私は、この熊谷守一のことを知らず どんな画風の方なのかも分からなかったのだけど この映画を観て、この方の絵がとても観たくなった きっと、とても優しい絵を描く人なんだろうなぁと思わせる優しさが伝わってくる作品だったからだ 携帯電話もパソコンもポケベルすらもなかった昭和のころ そこには、モリとモリの宇宙があって、人々はもっとゆったりとした時間の中で生活していた モリは人嫌いの仙人だけど、それでも人の往来が絶えなかったのは 電話しかコミュニケーション手段がなかったからだろう 隣の家にアパートが建ち、モリの宇宙に変化が出始めた頃 モリは宇宙に帰っていったんだろうと思う 庭に日が当たらない新しい世界は、きっとモリには暮らしづらいから 宇宙に引っ越したんだろうと思った 日頃から、かなり電磁波に毒されている私は 身の回りの宇宙に気を配ることを忘れていることに反省しつつ マイナスイオンあふれるモリと奥様の生活にかなり心が浄化されて帰ってきた のんびりとした時間の中、マイナスイオンに癒されたい人にオススメの作品

期待してたけど、余計な部分が無駄に感じてしまう作品だった。山崎努は熊谷が降臨してるかと思うほど素晴らしかったけど、三上博史の宇宙人のくだりと、ドリフは必要なのかな…ちょっと理解できなかった。熊谷と宇宙のつながりはあるというものの…もっと別の表現があったんじゃないかと思うんだけど。理解できなくてすいません。

「モリのいる場所」の初日舞台挨拶に行く。 一週間前にチケットは完売していたようだが、当日は立ち見も出るほどの大盛況ぶりだった。 本編は、さすが沖田修一監督と言いたくなるほど、どのキャラクターも個性が際立ちまたユニークであった。 もちろん、守一さんご本人もかなりユニークな人ではあったが、山崎努さんの演技が秀逸で、あの家に人が集まる理由が説明されなくても解る気がした。 また、樹木希林さんも個性を惜しみなく出してくださっていて、ほっこりさの極限でもあるこの普段さをどれだけの日本人が理解できるのだろうと思いながら観ていた。 本当は、こういう余白の多い作品こそ、若い子に受け入れてもらいたいのだけど。 監督は、とある数日だけを切り取ったと仰っていた。だから絵を描くシーンもなく、伝記と思って観てしまうと物足りないのかもしれないが、多分この異様な普段さが何十年も繰り返されていたのだろうと理解できるので、守一さんに伝記は不要かと。 伝記を観るより作品を年代別に順に観ていけば十分であろう。 さて、樹木希林さんが舞台挨拶で、山崎努さん演じる守一と池での2人きりで話すシーンが自分ではイマイチだったと語っていた。 そのシーンは私も違和感がありました（笑） ちょっと樹木希林さんが照れてましたよね（笑）観ているこちらも照れてしまいました。 でもいくつになっても女であると理解できるシーンでもありましたので、あれも良いかと。 ほっこり観たい人は是非。 あと、庭のシーンはかなり目を凝らして見ないと守一さんを見逃しますよ。

熊谷守一ってこんな人だったんだ、とびっくりして見てました。庭の中でひたすら過ごす。描く。 変人か仙人か。 それを温かく応援する妻、周りの人々。 清貧というのでしょうか？ 家もなんかごちゃっとしてて、綺麗でもないけどでもとっても豊か。やたらいただきものが多くて、食べ切れないからそれをみんなに振舞って食べる。 少し前まで東京にもこんな桃源郷があったんですね。 蟻とか虫がこんなに美しいと思わせてくれてカメラマンが凄い！猫も名演技でした。 と、思ったら最後は妖精？神様がやって来てお迎え。 でも神様も応援してたんだね、というファンタジーなラストでしたが、気分的にはファンタジーにしないで、リアルであって欲しいと思ってしまうくらい至福の時を過ごすことが出来ました。 私にとって 「足るを知る」 そんな映画でした！ ちなみに「人生フルーツ」は、これをドキュメンタリーにしたような作品でした。

山﨑努さん主演の映画をぜひ見たくて行ってきました。淡々とした記録映画のような作品を想像していましたが、自宅とその庭の中だけで過ごす画家の日常は、穏やかだけれど、その中にすべてが含まれている、一種の理想郷のような世界でした。 そこに住む人たちが、みんなモリのことを尊敬し、暖かく包んでいる。隣りに建つ建物の影響で、庭は変わろうとしているけれど、モリはそれと敵対することはなく、受け入れて、その人たちとの交流さえも楽しんでいるように見えました。 忙しく暮らす私たちの日常とは、かけ離れた別世界に癒されました。モリを違う世界に呼びに来る使いが、三上博史さんだったのもうれしかったです。