映画 えんとつ町のプペル

　西野サロン派もアンチ西野もどちらでも良いが物事は客観的に見ましょう。この映画に星5つとかヤバいでしょう、本気で感動した人は視野を広げて感性を真剣に磨いてほしい。 　登場人物は典型的でヤバい。話の進行も浅くてヤバい。劇中曲もいかにもな曲ばかりでダサヤバい。 　一時間経った頃辛すぎて帰ろうかと思ったが、ラストに感動との口コミ少なからずあったので、なんとか堪える。ちなみに観なくても良かった。 　絵本未読につき、多くの場合原作が映像化より面白いことを鑑みたら、絵本は本当に面白いのかもしれないという期待は付け加えておく。 　長くなるがもう一言。アイドル映画などもファンが無駄に評価を底上げしているので、西野サロンだけを攻撃しすぎるのはどうかとは思う。 　ともあれ、この映画に最高評価する人とは絶対仲良くなれないたろうな。。 　

最初からルビッチがゴミ人間を嫌い、自分のためだけに友達になってくれと言います。 その後の友達エピソードも弱く、途中も小さなきっかけでゴミ人間を疎ましく思う身勝手さに正直腹が立ちました。 父親との関係性や他の一人一人のキャラの描き込みも希薄であったり、流れ着いた船で浮き上がっていくことや手首のアクセサリーも伏線がないため、心が動くことはありませんでした。 良かった点としては芦田プロがそつなく声優をこなしていること、絵本同様、アートとしての絵は綺麗だったです。 いかんせんストーリーが退屈で前に座っていた5歳くらいのお子さんも30分ほどで「帰りたい」を連発していました。 西野さんの手腕に期待していただけに映画の肝となるストーリーテリングの弱さに「映画風」と表紙だけを着飾った作品と思えてしまいます。ディズニーまでは程遠いですね。。。

臨場感が凄い！ 縦横無尽に町を駆け巡り、そのまま空へ突き抜ける浮遊感と風を切る音！ 2Dなのに立体的に感じて、町の中へ、物語の中へ一気に入り込んでいきました。 まるで、登場人物達のすぐそばで一緒に体感しているようで、ずっとドキドキしっ放し。 こんなタイミングではありますが、ぜひ劇場で体感してほしいです。 『オネアミスの翼』世代なので、町ごと作り込まれているアニメに高揚してしまいます。 『MEMORIES』「大砲の街」からの『スチームポーイ』を観た時の衝撃に近い。 細かく作り込まれた世界観を、隅々まで味わいたくなります。 あと、世代的な感想で言うと、ルビッチの母親が大人になったメルモちゃんに見えて仕方なかったww あ。実は私、シルクハットの男の子が“プペルくん”だと思っていたのですが、ゴミ人間の方が“プペル”でした。予備知識ナシで見たもので、すみません(^◇^;) シルクハットの男の子がルビッチ。芦田愛菜ちゃんの声がイキイキとしていて、やっぱり泣きの演技が素晴らしく、思わずもらい泣き。 で、その母親がメルモちゃん（大人）。 いや、メルモって名前ではありませんが、いかにも手塚アニメに出てきそうなデザインで、ジブリの『天空の城ラピュタ』を彷彿とさせるところもあったし、日本のアニメーションへのリスペクトを感じました。 その他のキャラクターだと、スコップがお気に入りです！ 自己完結している弾丸トークが笑えます。 流石はオリラジ藤森。 着ているスーツも面白いし（タイヤはどうなってるの？）細かいアイテムもじっくり見たい。 テーマは“下を向くな、上を向け！”で 「信じる者を馬鹿にするな！」なのでしょうが… 信じて行動する人と、馬鹿にして否定する人の対立だけではなく、 「本当は信じていたけど、周囲に合わせて声に出せなくなった人」も描かれていました。 （どちらかと言うと私もこのタイプに近い；） それに、協力の仕方も人それぞれで、皆んなが一斉に同じ方向を向いて闘うのではなく、自分に出来る、自分に合った方法→自分らしさを活かせる方法を見つけて協力していく姿に感動しました。 ひと昔前田の“団結”とは違った、多様性を認める現代ならではの視点ですね。 とくに子供たちが参加するシーンが胸に残りました。 主人公を軸に、いろんな立場の人が勇気づけられる作品でした。

評価が良かったから観たけどそこまで面白く無かった。よくある展開でぱっとしなかった。 最後のほうで父親が言う紙芝居のセリフは長くてダレた。

映画が完成するまでのプロセス(オンラインサロンやYouTube、書籍等)は、とても面白かったが、完成した作品は期待値が高すぎた為か贔屓目に見ても、映画としては面白いと思えなかった。 映像も素晴らしいし、シーン毎に切り取ればグッとくる部分も多々ある。声優の演技もとても良い。物語や伝えたいメッセージも。 映画は、その素材をまとめる力がとても大事だと思う。 だから良い作品で最も評価されるのは監督なのだと思う。 西野亮廣さんは、とても好きだし応援したいので、次回作もまた観たいと思います。

西野さんの活動をずっと追いかけていたので、西野さんがどれだけのエネルギーをこの映画制作に注いだか知っています。 だから本当は諸手を挙げて大絶賛したい。でも、西野さんの次なるエンタメに期待して敢えて。映画としてはちょっと弱いと感じました。 いえ、とても良かったのです。泣きました。勇気と元気が湧く映画です。 でもなんだろ編集が…観にくい印象でした。いい話なのに冗長だったり感情の流れがとだえる部分が時々ありました。もっともっとシンプルでよかった。西野さんの色々を聞いた上でも内容的に、ん？と思う部分も。 個人的には、映画そのものは諸手をあげて大絶賛！とまではいけませんでしたが、 映画なのかもっと違った形のエンタテイメントかわかりませんが、西野さんの次なるエンタメへの布石としては、ぜひ観ておくべき映画だと感じました。

なんだか、辛辣なコメントもありますが、 アンチでも信者でも、はねる世代でもありません。映画監督や原作もあんまり気にしません。映画も普通に見るくらいの一般人です。 なかなか良かったんじゃないかと思います。子供が小さかったら見せたかったです。色とりどり、色んなタッチがあり、映画館が良かったのか、音響もオーケストラのスケール感が心地よく良かった。 ストーリーがありきたりとコメントしてる人もいますが、子供向けのアニメは大抵 わかりやすいストーリーです。ドラえもんの映画やディズニー映画などもわかりやすいストーリー。 低い評価の人はすごいストーリーを期待してたのかな？ 最初ちょっとつまんなそうに落ち着かなかった子供とかも、泣いている子何人か見ました。 何の前情報も知らず、絵本も見てません。この映画がどのように造られてるかも知りません。間違ったこと書いてたらすいません。 敢えて？なのか、ジブリ映画で見たようなものがふんだんに使われていた。おそらくワザと？オマージュ？なのか、千と千尋やラピュタ、ゲド戦記的な？。キャラ設定もジブリやディズニーにありそうな感じ。リスペクト的な感じなのかな？時代は巡る感じ。 ベタっとした、わかりやすいキャラクターや今風の綺麗な背景など、敢えて色んなタッチで描かれてる。 この映画をいい評価にあげるのに、やはり声優さん。本当に上手いですねー。 全体的には劇場で見て良かった、いい映画だと思います。 ちなみに原作の方に特段なんの感情もないですが、梶原さんはあんまり好きではありません。

この映画の1番の魅力はこの映画ができるまでに費やされたエンタメへの時間の大きさだと思う。 その時間の量は計り知れないほど膨大だということを西野亮廣さんを知れば通暁できると思う。 黒ボールぺん1本から始め、夢を追いかけ続けた西野さんの物語。 夢を追いかける人はなぜ攻撃れてしまうのか。 その最初の疑問から始まったえんとつ町のプペルの物語。 えんとつ町のプペルという映画は夢を追いかける人を応援するというエールと共に西野亮廣さんの生き様が描かれている映画だと思う。 この映画のえんとつ町のプペルをきっかけに西野亮廣を知ってほしいし、西野亮廣をきっかけにえんとつ町のプペルを知ってほしい。 結論としては 皆、子供のころ夢向いたものがあったと思う。野球選手だとか、モデルさんだとか、お嫁さんになりたいだとか だけど、大人になる過程でどっかで折り合いつけなきゃいけない。 それは年齢の問題だったり、家庭をもったらさすがにもう無理だと思っちゃったり、 私の身長じゃモデルはもう難しいよね。みたいなことで、元々持っていた夢を皆どこかで折り合いつけて捨ててしまう。 だけど、いい歳ぶっこいてまだそれを持っている人がいて、それを輝かせようとしている人がいる。 そいう人がいると、あの時に夢を捨てた人からすると夢を叶えたことで、気分が悪くなっちゃう。 あの時捨てた自分が間違いだったと思い知らされちゃう。 証明したくないからその夢を 捨てろ、捨てろ、捨てろ、捨てろ 臭い、臭い、臭い、臭い と言って攻撃しちゃう。 つまり、夢追い人は総じてゴミ人間である。 それがえんとつ町のプペルの全てであり、 夢を追いかける人、それがえんとつ町のプペルである。 西野亮廣の生き様と、映画のクオリティーを映画館でご覧になってほしい。 他にもまだまだ西野亮廣さんやえんとつ町のプペルの凄いところはたくさんあるけどこの辺で終わりにします。 映画のクオリティーは半端ない。