ストーリー・オブ・マイライフ／わたしの若草物語

ストーリーが進む。四姉妹の言動にたびたび既視感あり。全部どこかで見た。体験した。そうか全部1人の女性の中にあるものか。それも生活を共にするとても身近なところにあった（笑）。 四姉妹は合わせて1人の女性なのだ。 優しさも厳しさも強さも弱さも明るさも暗さも。 全て1人の女性の中にある。 映画の100ある魅力のひとつに、対処方法を教えてくれるというものがある。自分のことと重ね合わせてこういう時はこうすればいいと人生を生きやすくするヒントをくれる。 映画を見終えた後、決定的な答えを得た。 女性に対する対処方法。 それは、「ない」ということ（笑） だって女性の中にはたくさんのものがあるのだもの。相反する考え方もあるし矛盾してるものもいっぱいあるけれども、それらは確かにそこに全部あるのだから仕方がない（笑） さあ男性諸君よ。 そろそろ諦めよう。もう抵抗するのはよそう。 黙って白旗をあげるのだ（笑）

若草物語との初めての出会いは小学生の時にアニメで見た記憶。そこから何度かいろんな形で目にした事があるが、その時その時で印象や感想が微妙に変わり楽しめる。今作も原作でいう2章にあたる部分を執筆中のジョーと4姉妹が大人になり幸せだった時期の回顧シーン繰り返しながらストーリーは進んでいく。 全てを2時間でまとめて描いてる訳ではないため、彼女らの心情描写などが丁寧に描かれていて非常に感情移入しやすく見易さがある。 個人的には1時間くらい過ぎたあたりで若干中だるみは感じてしまったが、後半のテンポの良さは引きつけられた。 人生は辛い事もあればその分幸せな事もある。ありきたりなこの言葉で僕は辛い時は乗り越えてきてるわけだが、この作品を見てると改めて感じさせてくれる。 そして同時に、人は生きていくうちに考え方や価値観は時間と共に変わっていき、より現実的な幸せを選択できるようになり、それが決して悪い事ではない事を改めて実感させてくれる。僕自身年齢的にも色々と考え方や価値観が変わりつつある真っ只中なだけに自己投影しながら楽しみながら観ていたりもしていた。 この作品のジョー達の人生はまだまだこれから先も長く、この後も良くも悪くも波が原作では待っている。 この世界のジョー達のこの後もまた描いて欲しいと最後に思いながら映画館を後にした。

女性監督の映画は本当に心に響く。女性の問題を「仕方がない」と見放さず最後まで気持ち寄り添って見守ってくれるので安心して観賞できます。女に生まれた自分の永遠のテーマは「どうしたら自分らしく自由に生きられるのか」という事。いつも葛藤と戦わなけばいけないし、自分の道を歩こうとすると様々な制裁を受ける…。それは100年以上昔から比べると前進してるのかもしれないけど本質はあまり変わらないように感じる。この映画は女性の苦悩や幸せ、家族愛・姉妹愛が一つの物語に濃縮されていてずっと飽きずに最後まで楽しめる映画でした。原作の魅力的なキャラクターに実力のある俳優さん達の素晴らしい演技で仕上げられていて本当に良かったです。美術や衣装も素敵でした！

アカデミー取っただけあって主演のシアーシャ・ローナンの演技は素晴らしかった。 結婚は自立する女性にとっての敗北を意味すると信じ、自分の才能を信じて前向きに生きようとするジョー。 彼女の前に突然現れる資産家の御曹司のローリー。 パーティーを二人で抜け出して会場の窓から差し込む灯りを背に二人で踊るダンスシーン。 出演作を重ねる事に魅力を増してるティモシー・シャラメの身のこなしの美しさには思わず息を飲みます。 ジョーといつも対立してしまうエイミーを演じているのはかの『ミッドサマー』で主演を演じたフローレンス・ピュー。 あまりに強烈な作品だった為、どうしてもエイミーに感情移入が出来ませんでした。 けれど、ネタバレギリで告白すると彼女の「好きな人の2番目は我慢できない」というセリフが今作中、1番グッと来ました。 ファッションもインテリアもとってもオシャレで4人姉妹がみんな個性的で美しい。 自信を失いかけた娘に母がそっとかける言葉はまさに生きる指針。 慈悲深く、慈善事業に打ち込みながら4人の娘達を愛情たっぷりに美しく、強く育て上げた母、どんな愛にも敵わないのだ。 それにしてもメリル・ストリープの存在感たるや。 見た後、爽やかな気分になる作品。 1949年版も見たくなりました。

コロナで控えていた映画館にやっと行き、映画館で観るべき作品に酔いしれた。 若草物語は少女の頃に読んだはずだが忘れている箇所が多く、映画でこんな話だったのかと思う部分に加え、やはり読書の想像では追いつかない衣装と背景が映画ならではの良さを思い出させてくれる。やっぱり映画って良い！とこれだけでも涙が出そう。コロナで世界が変わるような想いで映画館もどうなるかって気が気でなかったけどやっぱり存続していって欲しい。 もうここまででも私にとっては観る価値があったがシアーシャ・ローナンの演じるお転婆で気が強くて自立心旺盛、そして時代にそぐわぬ結婚したくない強烈な印象のジョーを観て、込み上げるものを抑えられなくなる。レディバードでの鮮烈な印象も好きだったが時代の流れに逆らうがごとくドレスを自分らしく着崩したジョーも彼女の代表作になるだろう。いつも兄弟のように戯れるローリー演じるティモシーシャラメもこれまでとまた違う色気で美しい。ドラッグ中毒に落ちた青年も胸を苦しくさせたが今回は彼でなくては演じられない飄々とした退廃的なグウタラ青年で。でもジョーが好きで好きすぎて…。この2人だからこそ出せる空気感が良かった。 家族、少女の残酷さが時に良いスパイスとなり素晴らしい映画だった。自分の置かれた環境や状況でどのようにも観れるだろうからこそ又、見直して楽しみたい。

現在と以前を行ったり来たりするので、若草物語の概要を知ってると戸惑いも少ないかと。 行動的で自分の意見をしっかり持っているジョーが、実は1番変化を恐れている。 少女時代から姉妹が巣立つのを嫌がり、止めようとまで。 不器用で、一所懸命で、ひたむきにがんばる彼女を応援したいと思えました。 しかし、双方とも一時の感情だった、と整理出来ていれば良いのですが、どちらかが気持ち残ってたらこんな近い親戚付き合いとか地獄だな…と双方の顔色伺ったりして。 そして、1番相手が傷つくことに対して敏感で、余りにも酷い過激な報復に出たり、姉が亡くなって戻る途中で結婚したりして、末っ子ってほんと強！ 焚き付けるのも自分の為…？とうがった見方してみたり。 一方トントンなのに自分を責めたり、感情ひた隠しにして手放しで祝福するとか、ジョーはやっぱりお姉さん…

原作小説の一作目と二作目に忠実な映画化ゆえ、ストーリーに新鮮味はありません。 『レディ・バード』のグレタ・ガーウィグ監督の指向なのか、ちと現代風の女性自立概念が強めのふりかけ。 主役のジョーが、ニューヨークで作家業をはじめるところからスタートし、様々な現実に際して、過去の回想という形で少女時代のエピソードを挿入する構成なので、時系列を脳内で整理しなきゃいけないのが少しつらかった。 そのため、辛めの点数にするけど、優雅な描写、演技演出など、トータルではクオリティが高い作品。 四姉妹の次女ジョー=シアーシャ・ローナン、長女ベス =エマ・ワトソン、四女エイミー=フローレンス・ピューのキャライメージがぴったりなうえ。 ローナンの「怒り」「哀しみ」「嘆き」の演技が素晴らしい。 エマ・ワトソン目当てに行ったんですが、すっかりローナンに魅了されました。 それと、『ミッドサマー』じゃないから、フローレンス・ピューの周囲の人々はそんなに死にません。 『ファイティング・ファミリー』のサラヤ役といい、演技の幅が広いピューにも、今後注目していきたいと思いました。 でも、一番の見どころは、19世紀・南北戦争時代のアメリカの衣装、美術、建物の再現のすごさ。 アカデミー賞の衣装デザイン賞を獲ったのも納得です。

ストーリーオブマイライフ。 号泣。最初はただ幸せな家族像を押し付けられるかのようで嫌悪。ただ各登場人物の掘り下げが始まると一転。またキャストの抜群の演技で全エピソードで泣ける。 時間軸が前後する構成ですが、色調やシーンの繋がりでわかりやすくなるような工夫も見られました。 人生が人それぞれなように、作品の終わらせ方・捉え方も人それぞれに託しているのも１つの映画として上手い。 各登場人物に魅力があるからこそ、邦題が残念。決して１人だけの話じゃないから。 絶対原題ままのほうが作品を通して響くものがある。 邦題の「なんとなく良い話そう」感の取っつきやすさはわかるけども。 ただめちゃくちゃオススメです。 序盤のあるシーンと中盤のある会話と終盤のあるシーンの呼応で主人公の成長を表現したりと上手い…！ グレタガーウィグ恐るべし！予告で見るシーンが映画の流れの中で見ると全く胸にこみ上げるものが違うので、ぜひ！