MINAMATA―ミナマタ―

教科書の中でしか知らなかった水俣病。 同じ国の人間なのに自分は何も知らずにいた事に観ながら 恥を感じた。 本作はあくまでもアメリカの写真家、ユージン・スミス氏 の映画として観ました。 水俣病やその実情を計り知る内容ではない作品として 捉えています。 （世にある事実に基づく映画は、この作品の様に全体像の 一部だけを描いているに過ぎないし、セットや衣装や方言 等の違和感も、どこの国の方々も感じる事。） 坂本龍一さんの音楽。 演者皆さんの演技。 ジョニー・デップの佇まい。 『エルム街の悪夢』から、ただのイケメン俳優としか 見ていませんでしたが、訂正します。 ジョニー・デップの代表作は本作です。 魂を削り、写真を撮る。 その生き様よ。

ユージン・スミス。冒頭からキャラクター全開。 ねじ曲がったキャラもビルナイとの関係の中で見事に表現。 そしてこの「気乗りしない案件から一転、参加表明し自分を取り戻し本領発揮する映画」は、なんか既視感あると思ったらランボーですね(^^)あと、ジュラシックパークのグラント博士もそうか。もっといっぱいあるわこの流れ。でも結局行くんでしょとなるので、その理由に興味を惹かれるのである。 また、時間軸をややいじって場面を終わらせて台詞をずらしてくる。安心感を先に与えたりとか、結論を先延ばしとかその効果は素晴らしい。見事なテクニック。 いや、テクニックとか云々で分析すべきではない。映画はエモーションで見るべき。特にこういう映画は。反省。 それにしても、フィクションの重い問題をエンターテイメントとして成り立たせるのは容易いことではない。どうしても説教臭くなるのは致し方ないのだが、この映画に関してはそれはあまりそうではなかった。実際の映像や写真が時折場面場面で挟まれるのだが、違和感は感じなかった。うまく馴染ませて入れているうまさ。これも素晴らしいテクニック……。 いや、テクニック云々は違う（笑） ジーンのセリフ。酷い二日酔いのあと。 「銃かアスピリンあるか？クスリはあるか？ないか、じゃあ写真でも撮るか」。 ということはつまり、 写真家にとって写真を撮ることは、銃と一緒、アスピリンと一緒、クスリと一緒。 これらの代わりになり得るもの。 優先順位が低いのがたまにキズ（笑）。 それはひねくれさ加減ゆえ。ホントは1番効くんですねこの人にはコレが。 キャラクターの魅力。脚本、演出も大きいだろうがジョニーデップという要素も大きいと思われる。さらに、このテーマを取り上げた想いが……いやもう分析はもういい（笑） メッセージ性は強くてしかもエンタメとしても面白い。 こういうことも出来るのかと感心した次第です。