悪は存在しない

まあ、わからん、 特にラストはわからん、わかる人いない でも、そういう問いを投げかけるのがこの作品の役割で どうゆうこと？ってなるのは間違ってないと思う 区長が説明会の時に言っていた上流で起こったことが下流に影響するという言葉と通り、映画も冒頭から終盤にかけて、小さな変化が大きなうねりとなってラストに影響を及ぼした。タバコの煙が霧となって画面を覆うように。 結局のところ、観てる観客も"部外者"なんだと感じた。 急激な変化を嫌う価値観は頑固で傲慢にすら見えるけど、それは観てるこちらもお邪魔してるからで、巧の薪割りに待たされるし、急な攻撃になんなんだと面食らう。 最初は自然など気にも留めない補助金目当ての嫌な奴らだと思ってた2人だったが、より悪質なコンサルと社長の登場、微笑ましい車中の会話で2人の人となりがわかってくる。 巧本人も言っていたように巧たちも開拓してきたわけで、鹿の行き場を奪ってきたはず。自然を破壊する人間という存在は変わらず、違うのはバランス。 悪は存在しないと思わされる。 それなのに… 劇中では慎ましい生活をする現地民と利益優先の東京もんとの対比が悪はどちらなのかと問いかけられていたはずなのに、最後の巧の行いが最も"悪"であり、理解が及ばない行為に違いなかった。 きっと良い人なんだろうと勝手に思い込んでいた巧も思い返せば私は何も知らなかった。花の母は？収入は？なぜ長野に？ 巧が善人であるなんて誰も言ってなかった。 善もまたなかった。 最後、どうなったのかはわからないけど、 結局のところ、巧も手負いの鹿だったのかな 娘が怪我をした中で攻撃的になり、これまで見せなかった息を切らした切迫感が画面に満ちて幕を閉じる。 この後もそれぞれの人生が続いていくだろうに それを観客は知る術もない。 映画序盤の日常は静かで変化もなく、淡々と過ぎる。 説明会のシーンになってようやく人の感情がでてきて、少しずつ物語を紐解いていたはずなのに最後は突き放される。 大衆映画が好きで、明確な答えやメッセージを求める自分にとっては消化不良であり、難解であり、困惑であった。 カメラワークの斬新さに物語以上の価値を置けないし、 問いかけるにしても理解力を試されているようだし、 パンフレットで補足がされるようなのも好きじゃない。 それでも… なんだかとっても惹き込まれてしまうのも事実 監督の他作品よりはわかりやすく見やすかったのも事実 なんで東京でさえ上映館が２つしかないんだという思いも本心としてある。 もう少し時間をかけて濱口監督作品とは向き合っていきたい。

すごいものを観ました でも抽象的で何を観たのかまだよくわかりません 濱口竜介監督の『ドライブ・マイ・カー』はそれなりに楽しめましたし本作はとても前評判が良かったので楽しみにしていたんですがドライブ・マイ・カーよりも断然こちらの方が好きです あーここでこのまま終わったらすごいな、と思っていたらそこで終わりでした 最近観た映画の中では1番お客さんが入っていたのですが 派手さもわかりやすさもカタルシスもないコレを観にこんなにお客さんが入るなんてすごい 機会があれば「GIFT」も観たいし「偶然と想像」も観たいです

自然界からしたら、 悪は存在しないと言えるのだろうか。 鹿を狩る人間たちを、鹿は悪としないのか。 濱口竜介監督、やはり演出が凄い。 緊張感と生々しさ。 人は卑しいということを、目の当たりにするような感覚。 圧倒的な106分を体験したが、もう観たくはない。 監督の特徴は人いじめである。 彼の長編作品を過去6作観たが、どの作品も迷惑かける人や虐める人が現れては周りを乱しまくる。 (『PASSIO』『THE DEPTHS』『ハッピーアワー』『寝ても覚めても』『ドライブ・マイ・カー』『偶然と想像』） ほら、どの作品も。本作も。 まるで人(日本人？）の本性を、 瞬きもしないで直視していたら、こうなった と言わんばかりに。 救いは芸術作品的なスタイルである。 人間界において、 悪は存在しないと逃げ切ることはできませんよ。 濱口作品に有りがちイヤミを言いたくなりました。

この感想をどのように伝えれば良いものか…。 濱口竜介（監督・脚本）×石橋英子（音楽）のセッションのような作品。 知ってる俳優さんは一人も出てこないし、台詞が少ない作品は寧ろ好物なのだが、睡眠不足もたたり前半は自分を奮い立たせるのに必死だった。 しかし物語が進み始めると俄然面白くなり、この流れはかなり期待通りに進むのではないかとワクワクしながら観てたら…？？？ 兎に角観た人とエンディングについて語り合いたい。

その対義語としての、タイトルと解釈するしかない。 どんな正義かと言うと、この田舎町では、都会との仲介役は便利屋の俺様が、もうこのポジションで、うまくやってるんだから、今さら呑気に、東京の芸能事務所の補助金商売とかで、ノコノコくるんじゃねえよ。なのかな。 元々、普段から学童の娘迎えに行くの忘れがちなんだけど、余計なおもしろい奴らのおかげで、本格的に行方不明になりそうになった俺の娘。見つかって良かった〜 でも、本気でシメ過ぎちゃったかなぁ まぁ、おめえのせいなんだから我慢しろや。てか 話題になっているタイトルだけれども、例えば「北関東の何処かで」みたいなタイトルだったらこんなに話題を呼ばなかったと思うので、タイトルは大事だと感心する。 原点なのか？原典なのか？2020年イランの監督が同じタイトルの映画でベルリンで金熊賞取っているが…

悪は存在しない。でも悪さをしていることに無頓着でいることはいくらでもできる。 芸能事務所で働くふたりがたまたま投げられた仕事がグランピング施設を開設することだった。その時点で、自然にどれくらいの被害を及ぼすかを想像するのは、自分の暮らしや目先のことでいっぱいいっぱいな都会暮らしの人にとっては難しいことになってしまっているのかもしれない。 でも、ここで《住民たちは村を守ってきたからエライ》、《グランピング施設を建てる人たちが悪い》という構図にならなかったことに濱口監督のニュートラルな目線を感じた。どちらの側の人間も多かれ少なかれ自然から何かを奪っている。「バランスが大事なんだ」「やりすぎるとすべてが壊れる」というたくみの言葉に深く頷いた。 たくみたちにも非がある(というと少し強いが)と感じさせられたのは、水を汲むシーンだ。カメラは一切動かず、定点からその様子を観察する。たくみは汲んだ水を両手に持ち、車に向かう。彼がフレームを出た瞬間、人間がそこに来たことで自然からは確実になにかが奪われていると物語っているような気がしてならなかった。カメラの位置ひとつで伝えられることの大きさに、勝手に心が少し震えた。 誰も悪さをしようとして、悪さをしているわけではない。花を（おそらく）死に限りなく近づけた鹿も、悪さをしようとしてそうしたわけではない。 もちろん悪さをしようとして悪さをする人もいるわけだけれど、大抵の人は悪さをしようとして、しているわけではないのではないか。自分とは違う立場の人の思いや境遇を想像する力に欠けてしまっているから、そういう状況が作られてしまうのではないか。想像以上に、私たちは思いがけず誰かにとって悪になってしまっているのではないか。 どうしたらもっと寄り添えるだろう。どうしたら想像力をもっと養えるだろう。どうしたらよりよく対話できるだろう。考えているだけではどうにもならないのだけど、そういうことをもう少し日々の生活で意識したいとおもった。

自然豊かな平穏な村に都会の会社がグランピング施設建築を計画。各々の立場で村民と会社側は意見をぶつかるがそこの現場には確かに悪はいない。善だと思って主張する。 自分はグランピング建設の会社側の気持ちで本作に参加していた。計画も杜撰さは認めるがどうしたら共生できるのかを考える。会社の上は認めないくらいから悪が出てくる。 無駄に長いカットが多い。現地の風に揺れる木々と川の水のしか聴こえない静粛な森をインサートしたいんだろうけど"過ぎる"のである。どんな場所で村人かも長過ぎないカットで分かるよ。 問題のラストシート。賛否はあるが私はちゃんと最後まで観てくれた人にちゃんと伝えろ派だ。想像はいくらでも立てられる。答え合わせが快楽なのに。 2025.2.12