コロ-ンボ 同じ人間
私も同じ人間だから、全身震え何度も息が止まった。人間ってこんなに凄いんだと格差のリスペクトと同時に、生きる勇気さえもらった。何故か見終わった後、怖いものがなくなっていた。
セッション
あらすじ
『グランドピアノ 狙われた黒鍵』などの脚本を手がけたデイミアン・チャゼル監督の長編2作目にして、2014年サンダンス映画祭のグランプリ＆観客賞受賞を皮切りに世界各国の映画祭で旋風を巻き起こしたオリジナル音楽ドラマ。名門音楽大学に入学したニーマン(マイルズ・テラー)はフレッチャー(J・K・シモンズ)のバンドにスカウトされる。ここで成功すれば偉大な音楽家になるという野心は叶ったも同然。だが、待ち受けていたのは、天才を生み出すことに取りつかれたフレッチャーの常人には理解できない〈完璧〉を求める狂気のレッスンだった。浴びせられる罵声、仕掛けられる罠......。ニーマンの精神はじりじりと追い詰められていく。恋人、家族、人生さえも投げ打ち、フレッチャーが目指す極みへと這い上がろうともがくニーマン。果たして、フレッチャーはニーマンを栄光へと導くのか、それともたたきつぶすのか？ラストステージ― 二人が見せる衝撃の〈セッション〉の結末は？
場面写真
予告動画
キャスト・スタッフ
- 監督
- デイミアン・チャゼル
- キャスト
- マイルズ・テラー／J・K・シモンズ／メリッサ・ブノア／ポール・ライザー ほか
- 配給
- ギャガ
クチコミ
コロ-ンボ しらやん
凄かった！
最後のセッションは本当に鳥肌が立ち、しばらく動けませんでした。しかし、教える方も習う方も命懸けだね。ドラムに対する概念が覆りました。今度ブルーノートに行ったらドラムばかり見ているかもしれないね。
まりん ネタバレ
音楽でぶん殴れ。でも命綱は忘れずに！
※本文にネタバレがあります ネタバレを読む
才能と才能、人格破綻者同士の音楽での殴り合い。 でもそこに、ニーマンの父親の愛情が差し込まれているのを感じた。 大学退学になって、彼女もいなくなって、フレッチャーにも「終わりだ」って言われて、全てを失ったかのように感じてるニーマンだが、父親だけは寄り添ってる姿が描かれている。 最初の方の食卓のシーンで無理解な態度が示されてるからあまり味方って思わせないように慎重なバランスで描かれているとは思うが…… ラストのJVCでのフレッチャーとの対決も、父親という受け皿があってこそ。芸術にのめり込むには極限まで削るが、でも命綱はちゃんと着けとけよ、という、監督からのメッセージなんじゃないかと思った。 それゆえ、、度々一緒に映画見るシーンがインサートされている。 父親とのパートは丸削りしてもいい構成なのに、敢えて挿入しているのは、そういう意味なのではないだろうか？
ひようたん なぜなんか。。。。。。。
どういうつもりかね 先生は
蛇鶴八歩 デジタルリマスターピリピリ。
イチロー曰く、 「今の若い人はかわいそうだ。徹底的に追い詰めることは外部からできない時代になった。自分で追い詰めるしかない」 （というニュアンスのことを言ってた。一言一句同じではない） この映画の世界と繋がっている。 上を目指すためには、… 続きを読む
イチロー曰く、 「今の若い人はかわいそうだ。徹底的に追い詰めることは外部からできない時代になった。自分で追い詰めるしかない」 （というニュアンスのことを言ってた。一言一句同じではない） この映画の世界と繋がっている。 上を目指すためには、おそらくそれは一理あるのだと思う。 しかし今の時代も間違ってないとも思う。 追い詰められうつ病になったり死を選んだりする人が出てくることは違うと思う。 全てをひっくるめて、「今」に相応しい違う方法を模索し続けるしかない。例え見つからないとしても探し続けること、それが答えだ。 観るのは苦しいけど人生に必要な映画である。 （とはいえ堅苦しいだけではなく、エンタメとしてのカタルシスもある。それが映画の醍醐味なのです）